gambar foto kencrung

sedikit koleksi gambar kencrung..
semoga manfaat..
ok aja ya..  monggo dilihat..

terlalu sedikit ya.. cari yang lain disini.. >klik<

Read More

Ini "Cuk" berbeda dengan "Kencrung"

Gambar yang tampil dibawah ini bila dilihat sepintas hampir mirip seperti kencrung. Namun bila diamati lebih lanjut maka perbedaan akan nampak jelas..

postingan ini akan memperlihatkan perbedaan mendasar mengenai Cuk dan Kencrung..

cuk

Dari segi suara jelas beda, senar yang digunakanpun juga berbeda. Jika Cuk dari bahan kawat, jika kencrung dari bahan benang atau string.

pemasangan senar pada cak

Perbedaan lainnya adalah pada lubang resonansinya, tidak berupa satu lubang yang cukup besar, tapi berupa lubang kecil berjumlah banyak

cak hanya berlubang titik kecil

 Itulah sedikit gambaran perbedaan Cuk dan Kencrung..




 LIHAT SENDIRI PERBEDAANNYA>>

 more info..? klik aja

Read More

sejarah keroncong

 

Akar keroncong berasal dari sejenis musik portugis yang dikenal sebagai fado yang diperkenalkan oleh para pelaut dan budak kapal niaga bangsa itu sejak abad ke-16 ke Nusantara. Dari daratan India (Goa) masuklah Musik ini pertama kali di Malaka dan kemudian dimainkan oleh para budak dari Maluku. Melemahnya pengaruh Portugis pada abad ke-17 di Nusantara tidak dengan serta-merta berarti hilang pula musik ini. Bentuk awal musik ini disebut moresco (sebuah tarian asal Spanyol, seperti polka agak lamban ritmenya), di mana salah satu lagu oleh Kusbini disusun kembali kini dikenal dengan nama Kr. Muritsku, yang diiringi oleh alat musik dawai. Musik keroncong yang berasal dari Tugu disebut keroncong Tugu. Dalam perkembangannya, masuk sejumlah unsur tradisional Nusantara, seperti penggunaan seruling serta beberapa komponen gamelan . Pada sekitar abad ke-19 bentuk musik campuran ini sudah populer di banyak tempat di Nusantara, bahkan hingga ke Semenanjung Malaya. Masa keemasan ini berlanjut hingga sekitar tahun 1960-an, dan kemudian meredup akibat masuknya gelombang musik populer (musik rock yang berkembang sejak 1950, dan berjayanya musik Beatle dan sejenisnya sejak tahun 1961 hingga sekarang). Meskipun demikian, musik keroncong masih tetap dimainkan dan dinikmati oleh berbagai lapisan masyarakat di Indonesia dan Malaysia hingga sekarang.

Dalam bentuknya yang paling awal, moresco diiringi oleh musik dawai, seperti Biola, ukulele, serta selo. Perkusi juga kadang-kadang dipakai. Set orkes semacam ini masih dipakai oleh keroncong Tugu, bentuk keroncong yang masih dimainkan oleh komunitas keturunan budak Portugis dari Ambon yang tinggal di Kampung Tugu, Jakarta Utara, yang kemudian berkembang ke arah selatan di Kemayoran dan Gambir oleh orang Betawi berbaur dengan musik Tanjidor (tahun 1880-1920). Tahun 1920-1960 pusat perkembangan pindah ke Solo, dan beradaptasi dengan irama yang lebih lambat sesuai sifat orang jawa.

Pem-"pribumi"-an keroncong menjadikannya seni campuran, dengan alat-alat musik seperti

• Sitar India
• Rebab
• Suling bambu
• Gendang , kenong , dan saron sebagai satu set gamelan
• Gong

Saat ini, Instrumen Musik yang dipakai dalam orkes keroncong mencakup

• Ukulele cuk, berdawai 3 (nilon), urutan nadanya adalah G, B dan E; sebagai alat musik utama yang menyuarakan crong - crong sehingga disebut keroncong (ditemukan tahun 1879 dihawai, dan merupakan awal tonggak mulainya musik keroncong)
• ukulele cak, berdawai 4 (baja), urutan nadanya A, D, Fis, dan B. Jadi ketika alat musik lainnya memainkan tangga nada C, cak bermain pada tangga nada F (dikenal dengan sebutan in F);
• gitar akustik sebagai gitar melodi, dimainkan dengan gaya kontrapuntis (anti melodi);
• biola (menggantikan Rebab); sejak dibuat oleh Amati atau Stradivarius dari Cremona Itali sekitar tahun 1600 tidak pernah berubah modelnya hingga sekarang;
• flute (mengantikan Suling Bambu), pada Era Tempo Doeloe memakai Suling Albert (suling kayu hitam dengan lubang dan klep, suara agak patah-patah, contoh orkes Lief Java), sedangkan pada Era Keroncong Abadi telah memakai Suling Bohm (suling metal semua dengan klep, suara lebih halus dengan ornamen nada yang indah, contoh flutis Sunarno dari Solo atau Beny Waluyo dari Jakarta).
• selo : betot menggantikan kendang, juga tidak pernah berubah sejak dibuat oleh Amati dan Stradivarius dari Cremona Itali 1600, hanya saja dalam keroncong dimainkan secara khas dipetik/pizzicato;
• kontrabas (menggantikan Gong), juga bas yang dipetik, tidak pernah berubah sejak Amati dan Stradivarius dari Cremona Itali 1600 membuatnya.

Penjaga irama dipegang oleh ukulele dan bas. Gitar yang kontrapuntis dan selo yang ritmis mengatur peralihan akord. Biola berfungsi sebagai penuntun melodi, sekaligus hiasan/ornamen bawah. Flut mengisi hiasan atas, yang melayang-layang mengisi ruang melodi yang kosong. Itulah Instrumen Musik yang di gunakan pada dasar dari sebuah musik keroncong.

Bentuk keroncong yang dicampur dengan musik popular sekarang menggunakan organ tunggal serta synthesizer untuk mengiringi lagu keroncong (di pentas pesta organ tunggal yang serba bisa main keroncong, dangdut, rock, polka, mars).

Read More

makalah ukulele (kencrungku64ul)

A. Karakteristik Alat Musik Ukulele

• Berasal dari Hawai dan dibawa ke Indonesia oleh bangsa Portugis;
• Identik dengan Musik Keroncong;
• Merupakan alat musik Chordophone (sumber bunyinya berasal dari dawa/senar/string);
• Dimainkan dengan cara dipetik seperti Gitar.

B. Jenis Ukulele

• Cuk

1. Terdiri dari 3 (Tiga) senar;
2. senarnya terbuat dari Nylon.

• Cak

1. Terdiri dari 4 (Empat) senar;
2. Jenis senar yang digunakan terbuat dari logam.

C. Bagian-Bagian Ukulele

Keterangan:

• Head merupakan bagian kepala Ukulele
• Nut merupakan penyangga senar/fret kepala
• Neck merupakan leher Ukulele
• FretBoard/Fingerboard merupakan tempat untuk meletakkan jari pada saat menekan senar
• 12th fret merupakan fret (pembatas fingerboard) yang ke-12
• Sound Hole merupakan lubang suara
• Bridge merupakan penahan senar sekaligus jembatan yang menghubungkan getaran yang dihasilkan oleh senar yang kemudian diperkeras suaranya di dalam tabung
• Body merupakan bagian tubuh Ukulele sebagai resonator atau pengeras suara.

D. Petunjuk Singkat Cara Memainkan Ukulele

• Ukulele Cuk (Kentrung)

Memainkan kentrung atau Ukulele Cuk ini tinggal mengambil akord Gitar 3 (Tiga) senar paling bawah. Senar nomor 1, 2, dan 3. Cara seting nadanyapun sama dengan notasi Gitar, yaitu G-B-E dengan rincian:

1. E - 0 (tanpa dipetik) merupakan senar nomor 1 (paling bawah);
2. B - 0 (tanpa dipetik) merupakan senar nomor 2 (senar tengah);
3. G - 0 (tanpa dipetik) merupakan senar nomor 3 (senar atas). 

Untuk mempermudah menguasai jenis alat musik ini, sebaiknya sering mendengarkan lagu-lagu Keroncong. Untuk lebih jelasnya dalam belajar bisa mendengarkan dan melihat permainan Ukulele Cuk melalui video youtube.

• Ukulele Cak

Gambar bentuk akordnya bisa dilihat dari grafik berikut ini:

Letak nada pada Fingrboard Ukulele

Bentuk akord pada Ukulele

Read More

pameran @ Bentara Budaya Yogyakarta

Ini kali kita bisa melihat seni rupa kencrung dipamerkan di Bentara Budaya Yogyakarta, Kentrung, atau gitar kecil di Bentara menemukan formula yang sama sekali berbeda dengan kentrung yang kebanyakan kita kenal. Pada pameran ‘Pasar Kencrung’, kentrung atau gitar kecil tidak fungsional untuk dimainkan, melainkan lebih sebagai media seni rupa. Karena itu banyak kita temukan kentrung tanpa senar, sehingga tidak bisa dipetik untuk dimainkan.

Bentuk kentrungnya macam-macam tidak harus menyerupai gitar, tetapi sesuai ‘kegilaan’ perupanya. Ada kentrung yang visualnya berupa mobil-mobil truk misalnya, seperti karya Ong Hari Wahyu. Atau kentrungnya berupa radio seperti karya Bambang Heras dan sejumlah karya kentrung lainnya, yang semuanya ‘sesuka hati’ perupanya.

Djoko Pekik menampilkan kentrung yang dilukis khas karya-karya Pekik’ Jadi, oleh Pekik kentrung diletakkan sebagai kanvas dan disana ia menyapukan kuasnya. ‘Penjara Susun’ demikianlah judul lukisan kentrung karya Djoko Pekik. Lain halnya dengan Hadi Soesanto, yang biasa main electone. Karya kentrungnya dipadu dengan electone, sehingga berupa kentrung-electone versi HaSoe.

Agaknya, pasar kentrung bukan hanya sekedar menyajikan beragam kentrung, melainkan sekaligus memberikan impresi lain pada karya seni rupa, yang bertolak dari kentrung. Alhasil, pada ‘Pasar Kentrung’ instalasi kentrung tampil dalam bermacam bentuk, tetapi satu hal yang tidak bisa dilupakan oleh kreatornya adalah senar atau kawat sabagai tanda dari kentrung. Sehingga, meski bentuk kentrungnya berupa truk misalnya, ada deretan senar, yang diganti dengan karet misalnya, sebagai untuk menunjukkan sebuah kentrung.

Banyak kentrung yang wujudnya dikenali sebagai kentrung atau gitar, tetapi dimodifikasi sehingga tak ubahnya seperti patung berbentuk kentrung atau gitar, dan tidak disertakan pemetiknya, melainkan dipakai untuk menuangkan ide seni lukis. Kentrung-kentrung bergambar bertaburan di Bentara Budaya Yogyakarta dan bukan untuk dimainkan, melainkan untuk ‘dipajang’. Orang boleh melihat, tetapi tidak bisa memetiknya.

Dari bermacam bentuk kentruang serta visual yang digoreskan pada kentrung, kita bisa melihat betapa bergairahnya para perupa untuk berkarya pada kentrung. Nasirun tidak ketinggalan untuk ambil bagian dengan menyajikan kentrung ‘asli’ yang tidak menyertakan pemetiknya, dan pada tubuh kentrung diberi gambar-gambar: Nasirun melukis menggunakan media kentrung, seperti apa yang dilakukan Djoko Pekik.

Melihat ‘Pasar Kencrung’ setidaknya kita bisa tahu, bahwa karya lukis bisa menggunakan banyak media, tidak hanya kanvas. Pameran ini, barangkali, sekaligus untuk memberi tahu publik, bahwa perkembangan karya seni sekarang sering mengejutkan orang yang melihatnya. Mengejutkan sekaligus membingungkan.

Tetapi pada ‘Pasar Kencrung’ kita bisa melihat, bahwa kentrung bisa memiliki bermacam bentuk dan fungsinya tidak seperti yang kita kenali selama ini: dimainkan. Kentrung, pada pameran ini adalah bentuk karya seni rupa hasil kreasi dari para perupa yang suka usil, atau setidaknya ‘diajak’ usil oleh Bentara Budaya Yogyakarta yang sedang memperingati ulang tahunnya yang jatuh pada tanggal 26 September.

Atau paling tidak kita bisa tahu, bahwa para perupa perlu diberi kondisioning untuk mengubah konvensi, sehingga ruang kreatifnya bisa berdenyut. Upaya ‘menghadirkan’ kentrung sebagai karya seni rupa, kiranya sudah diawali dengan kondisioning pertunjukkan kentrung beberapa kali, termasuk pertunjukan ‘Beras Kencrung’ yang pernah dilakukan di titik nol beberapa waktu lalu.

Rupanya, menyadari bahwa kentrung tidak hanya dibunyikan, melainkan bisa dihadirkan sebagai karya seni rupa, maka diselenggarakan pameran ‘Pasar Kencrung’ sekaligus untuk mengawali ulang tahun Bentara Budaya Yogyakarta

Pameran ‘Pasar Kencrung’ ini berlangsung selama 6 hari dan pembukaannya dilakukan Sabtu (6/9) lalu. Pameran akan berakhir pada 15 September 2011.

Read More